Kaip padėti jauniesiems dizaineriams žengti pirmuosius profesinius žingsnius? Ar talentas gali prasiskinti kelią be didelių finansinių išteklių ir žinomo vardo? Apie tai Rygos mados savaitėje vykusioje diskusijoje „How to Support Emerging Fashion Designers Nowadays“ kalbėjo SUSTAINABLE FASHION WEEK Vilnius įkūrėja ir vadovė Indrė Jakaitytė-Gandžumian.
I. Jakaitytė-Gandžumian pastebi, kad vienas didžiausių iššūkių pradedantiesiems mados kūrėjams – galimybė pristatyti savo kūrybą platesnei auditorijai. Net ir talentingiausiems jauniems dizaineriams, dar neturintiems profesinių kontaktų, finansinių išteklių ar žinomo vardo, pirmoji didelė scena dažnai yra sunkiai pasiekiama. Vis dėlto, atsiranda vis daugiau vietinių ir tarptautinių iniciatyvų, suteikiančių naujai kūrėjų kartai galimybę pristatyti savo darbus ir būti pastebėtiems.
Pirmoji scena – svarbus žingsnis į profesinę karjerą
SUSTAINABLE FASHION WEEK Vilnius nuo pat pradžių orientavosi į jaunuosius kūrėjus. Kaip gimė ši idėja?
Festivalio idėja gimė 2020 metais, COVID pandemijos metu, kai pasaulis tarsi sustojo ir visi turėjome progą iš naujo įvertinti, kas iš tiesų svarbu, permąstyti, ar iš tiesų mums tiek daug reikia, atsigręžti į tikrąsias vertybes. Kartu su Serge Gandžumian, mados dizaineriu, mano kūrybiniu partneriu ir vyru, grynindami kuriamo festivalio koncepciją supratome, kad norime kalbėti apie pokyčius, reikia prioritetą teikti jaunajai kartai. Nes kas, jei ne ji, yra mados ateitis?
Taigi, SUSTAINABLE FASHION WEEK Vilnius nuo pat pradžių išsikėlė misiją tapti starto platforma jauniesiems talentams, kuriantiems tvariai – suteikti jiems pirmą didelį matomumą, profesionalų podiumą, plačią auditoriją ir galimybę būti pastebėtiems.

Jauniesiems dizaineriams vis dar tenka įrodinėti savo vertę
Su kokiais didžiausiais iššūkiais susiduria karjerą pradedantys dizaineriai?
Manau, kad vienas esminių iššūkių – jaunam žmogui nuolat tenka įrodinėti savo kūrybos vertę. Dažnai iš jo tikimasi patirties, žinomumo, jau pasiektų rezultatų. Ir mums prireikė laiko įtikinti valstybines finansavimo institucijas, kad ką tik aukštąsias mokyklas baigusių dizainerių kūryba jau yra verta dėmesio ir investicijų, kad galime padėti atskleisti jų aukštą kūrybinį potencialą. Ir štai jau tai sėkmingai darome septintus metus, kasmet augindami ir plėsdami savo festivalio apimtis, dalyvių geografiją.
Paskaičiavome, kad nuo 2020 m. SFW Vilnius scenoje jau parodytos 64 jaunųjų talentų iš Lietuvos, Latvijos, Estijos, Italijos, Ispanijos ir JAV kolekcijos. Įvyko 3 didžiosios tvariai madai skirtos tarptautinės konferencijos, kuriuose pranešimus skaitė 39 pranešėjai iš Lietuvos, Latvijos, Estijos, Italijos, Nyderlandų, Japonijos, Norvegijos, Vokietijos, Prancūzijos ir Belgijos.

Tvarumas – kūrybos kryptis nuo pirmųjų studijų metų
Festivalio misija neatsiejama nuo tvarumo. Ar siekiate ne tik pristatyti tvariai kuriančius dizainerius, bet ir paskatinti jaunimą rinktis šią kryptį?
Būtent. Norime, kad mūsų indėlis neapsiribotų vien galimybe pasirodyti ant podiumo. Norime, kad jaunieji dizaineriai dar studijuodami žinotų, jog egzistuoja platforma, kurioje tvari kūryba yra vertinama ir pastebima. Tai gali paskatinti juos jau studijų metais drąsiau eksperimentuoti su tvariomis medžiagomis, atsakingais gamybos metodais, ieškoti naujų kūrybinių sprendimų. Norime, kad tvarumas taptų natūralia jauno dizainerio kūrybinio mąstymo dalimi nuo pat pradžių.
Ir, žinote, tai veikia. Sulaukiame atsiliepimų ir padėkų iš jaunųjų dizainerių, kad mūsų festivalis juos įkvėpė kurti tvariai.

Svarbiausia – istorija, kurią pasakoja kolekcija
Diskusijoje Rygoje nuskambėjo ir klausimas, kaip atsirenkate jaunuosius dizainerius. Kas leidžia suprasti, kad būtent šis kūrėjas vertas tapti festivalio dalimi, ar yra vienas lemiamas kriterijus?
Žinoma, vertiname visumą – kaip pagrįstas kolekcijos tvarumas (tvarumo interpretacijų, beje, neribojame), kokios pasirinktos medžiagos, estetinį vaizdą, kolekcijos apimtį ir išbaigtumą. Tačiau jei reikėtų išskirti vieną svarbiausią elementą, aš pasirinkčiau kolekcijos nešamą žinutę – jos istoriją.
Mes visada prašome dizainerių papasakoti, kas slypi už jų kūrybos, kas paskatino sukurti būtent tokią kolekciją, kas yra jų inspiracija. Ir pastebėjome, kad kai už kolekcijos slypi stipri, apgalvota idėja, dažniausiai tai atsispindi ir jos įgyvendinime. Kitaip tariant, kuo gilesnė istorija, tuo stipresnė pati kolekcija.
Šias istorijas, beje, pristatome ir pačio pristatymo metu – norime, kad žiūrovas kuo tiksliau suprastų dizainerio skleidžiamą žinutę.

Ne komercinis projektas, o investicija į jaunąją kartą
Profesionalaus mados renginio organizavimas reikalauja nemažų išteklių. Kaip pavyksta užtikrinti, kad dalyvavimas jauniesiems dizaineriams būtų nemokamas?
SUSTAINABLE FASHION WEEK Vilnius yra socialinis, nekomercinis kultūrinis projektas. Visas galimybes jauniesiems kūrėjams suteikiame nemokamai ir už tai esame labai dėkingi Vilniaus miesto savivaldybei bei Lietuvos kultūros tarybai, kurios palaiko mūsų iniciatyvą. Be jų finansinės paramos festivalis tiesiog negalėtų vykti. Taip pat, žinoma, ačiū ir prisijungiantiems privatiems rėmėjams bei partneriams.
Kai žinai, kiek išteklių reikia profesionaliai platformai sukurti, nesunku įsivaizduoti, koks didelis finansinis iššūkis tai būtų jaunam dizaineriui, bandančiam savarankiškai pristatyti savo kūrybą.

Tarptautinė patirtis ir žinios – daugiau nei podiumas
Šiemet septintą kartą surengtas SUSTAINABLE FASHION WEEK Vilnius pristatė net 17 tvarios mados kolekcijų, kurias sukūrė jaunieji talentai iš Lietuvos, Latvijos, Estijos ir Italijos. Kokią papildomą vertę jauniesiems dizaineriams suteikia tarptautinis festivalio pobūdis?
Tarptautiškumas leidžia jaunam kūrėjui pamatyti save platesniame kontekste, palyginti savo darbus su kitų šalių dizainerių kūryba, pasisemti idėjų ir įgyti pasitikėjimo. Tai ypač svarbu mažesnių šalių kūrėjams.
Tačiau mūsų festivalis nėra vien podiumas. Per kūrybines dirbtuves ir SUSTAINABLE FASHION SUMMIT Vilnius jungiame akademinę bendruomenę, verslą, mados profesionalus ir kūrėjus. Suteikiame ir vertingų žinių bei įžvalgų apie mados industriją ir jos ateitį.
Šią tarptautinio bendradarbiavimo kryptį tęsiame ir nauju projektu SUSTAINABLE FASHION BALTICS. Kartu su Estonian Fashion Festival ir Riga Fashion Week 2027 metų vasarį Kopenhagoje parodos formatu pristatysime Baltijos šalių tvarios mados dizainerius, suteikdami jiems dar vieną galimybę būti pastebėtiems tarptautinėje erdvėje.







