Niujorke įvyko vienas laukiamiausių mados renginių – Metropolitano meno muziejaus Kostiumų instituto pokylis, į kurį kasmet susirenka ryškiausios mados ir pramogų pasaulio žvaigždės. Šį kartą „Met Gala“ 2026 dalyvavo tokios garsenybės, kaip Rihanna, Beyonce, Kim Kardashian, Kendall ir Kylie Jenner bei Madonna, originaliai interpretavusias aprangos kodą – „Fashion Is Art“ (liet. mada yra menas).
„Met Gala“ 2026: visas dėmesys kūnui, madai ir menui
„Met Gala“ – tai labdaros vakaras, kurio metu renkamos lėšos Metropolitano meno muziejaus Kostiumų institutui. Tradiciškai jis rengiamas muziejui pristatant naują pavasarinę mados parodą. Kasmet Metropolitano meno muziejaus Kostiumų instituto pokylis surenka aštuonženklę sumą, tačiau 2025 m. muziejaus atstovai pranešė surinkę didžiausias pajamas per visą renginio istoriją – apie 31 mln. JAV dolerių.
Šiemet naujoji mados paroda pavadinta „Costume Art“ (liet. kostiumo menas), ji nagrinėja apsirengusio kūno vaizdavimą visoje Metropolitano meno muziejaus kolekcijoje. Eksponuojami drabužių ir meno kūrinių deriniai, siekiant atskleisti esminį ryšį tarp aprangos ir kūno. Daugiausia dėmesio šioje parodoje skirta Vakarų menui nuo priešistorės iki šių dienų, laikotarpis apima apie 5 tūkst. metų.
Atrinktais deriniais siekta perteikti įvairias sąsajas tarp Kostiumo instituto drabužių ir kitų muziejaus objektų: nuo formalių iki konceptualių, nuo estetinių iki politinių, nuo simbolinių iki žaismingų. Drabužių ir meno objektų deriniai suskirstyti į tam tikromis temomis paremtas kūno tipų serijas, atspindinčias jų paplitimą ir tęstinumą skirtingais laikotarpiais bei skirtingose kultūrose. Kai kurios temų yra įprastos, pavyzdžiui, nuogas ar klasikinis kūnas, o kitos – nagrinėjamos rečiau, tokios kaip besilaukiantis ar senstantis kūnas.
Aprangos kodas: mada yra menas
„Met Gala“ 2026 m. aprangos kodas, „Fashion Is Art“ (liet. mada yra menas), paremtas naujos Metropolitano meno muziejuje surengtos parodos tema, siekiant atskleisti mados ir meno ryšį. Tad šiemet renginyje dalyvaujančios garsenybės turėjo išskirtinę progą į vakaro įvaizdžius pažvelgti per meno prizmę.
Įspūdingai pasipuošė dainininkė Beyonce, šventinį vakarą vilkėjusi specialiai jai sukurtą suknelę, dekoruotą iš spindinčių karoliukų siuvinėtu skeletu ir plunksnų apsiaustu. Šio išskirtinio kostiumo autorius – buvęs „Balmain“ mados namų dizaineris Olivier Rousteing.
Rihanna Metropolitano meno muziejaus Kostiumų instituto pokyliui pasirinko mados namų „Margiela“ aukštosios mados suknelę iš 2025 m. „Artisanal“ kolekcijos. Tarsi metalu spindinčiai suknelei įkvėpimo semtasi iš viduramžių architektūros, ji pasiūta iš šilko, dekoruota perdirbtais metaliniais siūlais, puošta antikvarinėmis brangenybėmis, grandinėlėmis ir siuvinėta daugiau nei 115 tūkst. krištolo karoliukų.
Dainininkė Sabrina Carpenter vilkėjo pagal specialų užsakymą jai sukurtą mados namų „Dior“ suknelę. Neįprastas drabužis buvo pasiūtas iš daugybės tikrų kino juostų, kuriose – filmo „Sabrina“ kadrai. Kaip teigė S. Carpenter, tai mėgstamiausias jos filmas.
Stiliaus nesusipratimu pavadintas modelio Heidi Klum kostiumas – pokylyje ji tapo atgijusia skulptūra. Daugelis šį įvaizdį lygino su garsiojo Helovino vakarėlio, kurį kasmet rengia H. Klum, šiurpiais kostiumais.
