2027 m. gegužės 3 d. Niujorke vyksiantis prestižinis mados renginys „MET Gala 2027“ kvies iš naujo pažvelgti į kasdienę aprangą ir atrasti joje slypintį kūrybiškumą. Naujoji parodos tema – „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“. Šią temą paskelbė Metropoliteno meno muziejaus Kostiumų institutas, o parodos kuravimu rūpinasi Andrew Boltonas.
Parodos esmė – nepaprasta kasdienybė
2027 m. vyksiančio „MET Gala“ metu bus renkamos lėšos Metropoliteno meno muziejaus Kostiumų institutui paremti, o šia proga muziejuje lankytojų lauks nauja mados paroda. Jos temą „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ lietuviškai būtų galima išversti kaip „Nepaprasta kasdienybė: mada ir kasdienybės poetizmas“. Nors „extraORDINARY“ verčiamas pažodžiui reikštų „nepaprastas“ arba „išskirtinis“, rašyboje šį kartą pritaikytas žodžių žaismas.
Angliškas žodis „extraordinary“ reiškia ką nors neįprasto, išskirtinio ar peržengiančio kasdienybės ribas, tačiau muziejaus pateiktame pavadinime jis vizualiai išskaidytas į dvi dalis: „extra“ ir „ordinary“. „Extra“ (pavadinime rašoma mažosiomis raidėmis) reiškia papildomą, ypatingą ar išskirtinį, o „ordinary“ (pavadinime pateikiama didžiosiomis raidėmis) – įprastą, kasdienį ar paprastą. Taip sukuriama pagrindinė parodos idėja – parodyti, kaip įprasti drabužiai ir kasdien naudojamos medžiagos, pasitelkus dizainerių vaizduotę, gali tapti išskirtiniais mados kūriniais.
Kodėl vienus daiktus saugome, o kitus taip lengvai išmetame?
Paroda bus suskirstyta į dvi pagrindines dalis. Pirmojoje, pavadintoje „Familiar Forms“, dėmesys skiriamas gerai pažįstamiems garderobo elementams: džinsams, marškinėliams, baltiems marškiniams, lietpalčiams ir pūkinėms striukėms. Bus nagrinėjama, kaip dizaineriai keičia šių drabužių siluetus, proporcijas, medžiagas ir pateikimą, suteikdami jiems naują estetinę vertę. Antroji dalis pavadinta „Common Matter“, ji tyrinės netradicinių medžiagų panaudojimą madoje: popieriaus, plastiko, aliuminio ir įvairių kasdienių daiktų transformaciją į drabužius bei meno objektus.
Ši tema atskleidžia, kad prabanga ir išskirtinumas nebūtinai priklauso nuo brangių audinių ar sudėtingų konstrukcijų. Kur kas svarbesni tampa kūrybiškumas, meistrystė, eksperimentavimas ir gebėjimas įprastiems objektams suteikti naują prasmę. A. Boltonas taip pat pabrėžia pakartotinio medžiagų panaudojimo, vartojimo ir vertės klausimus – paroda skatins susimąstyti, kodėl vienus daiktus saugome, o kitus taip lengvai išmetame.
Svarbi parodos temos dalis – kasdienybės ir asmeninės patirties ryšys su mada. Mėgstami marškinėliai ar daugybę metų dėvimi džinsai gali turėti emocinę vertę, nes yra susiję su prisiminimais, įpročiais ir individualiu stiliumi. Todėl renginio idėja skatina ne tik ieškoti įspūdingų vizualinių sprendimų, bet ir įvertinti paprastumo grožį. Pasak „Vogue“, parodoje bus pristatomi ir tokių dizainerių kaip Jun Takahashi, Martin Margiela bei Kunihiko Morinaga kūriniai.
„MET Gala 2027“ aprangos kodas
Nors 2027 m. „MET Gala“ skirtos parodos tema jau paskelbta, oficialus vakaro aprangos kodas kol kas lieka nežinomas. Kaip skelbia „Vogue“, konkrečios aprangos gairės bus atskleistos vėliau, artėjant renginiui. Vis dėlto galima tikėtis, kad aprangos kodas vienaip ar kitaip atspindės parodos „extraORDINARY: Fashion and the Poetics of the Everyday“ koncepciją.
Tikėtina, kad dizaineriai ir renginio svečiai ieškos įkvėpimo kasdieniuose garderobo elementuose – naujai interpretuos džinsus, marškinėlius ar įprastus kasdienei aprangai būdingus audinius, suteikdami jiems netikėtą, ekstravagantišką aukštosios mados interpretaciją.
Prisiminkite dizainerio Pierpaolo Piccioli kurtą 2023–2024 m. „Valentino“ rudens ir žiemos aukštosios mados kolekciją, kurios vienu įsimintiniausių įvaizdžių tapo įspūdingi džinsai, puikiai iliustruoja kasdienybės ir prabangos susiliejimą. Manekenė Kaia Gerber mūvėjo iš pirmo žvilgsnio visiškai įprastą baltų marškinių ir džinsų derinį. Tačiau šios kelnės buvo tik meistriška džinso iliuzija – jos pasiūtos iš šilkinio gazaro, o visas jų paviršius rankomis išsiuvinėtas smulkiais perlamutriniais karoliukais, nudažytais net 80 skirtingų indigo atspalvių, kad būtų kuo tiksliau atkartota tikro džinsinio audinio tekstūra. Šiam kruopščiam darbui „Valentino“ meistrams prireikė net keturių savaičių darbo. Taip dizaineris vieną paprasčiausių ir universaliausių garderobo elementų pavertė aukštosios mados kūriniu, įrodydamas, kad išskirtinumas gali slypėti net pačiuose kasdieniškiausiuose drabužiuose.
